コンセプト

自らの気持ちを音楽を通して表現できる

感情や思いを表現するために、私たちは言葉を使うことが最も多いのですが、音楽は言葉では表現するのが難しかったり、言葉ではなかなか伝わらないものを表現できる優れた手段でもあります。
創造力の土壌となる基礎的な音楽理論、技術の習得はもちろん大切ですが、音楽を学ぶ中で、生徒さんがそれぞれ異なる個性を見つけ、それを表現できるようになることを当教室のコンセプトの一つにしています。
自己表現の喜びを体験することで自信を深め、他のあらゆるシーンでも自分自身を伝え、表現していく力を育むことにつながります。

音価を理解し、楽譜から音楽を創造できる

音楽の言語とも言える楽譜を理解し、そこから音楽を創造する力を身につけることも大切です。
正確な音価の理解と楽譜の読み方を学ぶことで、楽譜から音楽を再現、創造することができるようになります。
当教室では初心者から上級者まで徐々に読譜力を向上させるようにしており、音楽の奥深さを味わいながら徐々に成長できます。
読譜力が身についていくと、自分のアイデアを楽譜に書き起こすこともできるようになってきます。
レッスンを通じて楽しく、わかりやすく読譜力を磨き、より表現の深さ、音楽の魅力に触れることができます。

音、ハーモニーの構成、リズム・テンポが聴き取れる

音楽の魅力を感じる能力を身につけることで、より深い音楽の理解につながっていきます。
表現するためにも重要な要素となります。
耳を鍛えて音楽の要素を聞きわかる力を育むトレーニングを重ねることで、音の高低、音の長さ、ハーモニーの構成、リズム・テンポなどを正確に聞き取ることができ、この能力は他の楽器との共演やコラボレーションで調和の取れた演奏ができることにもつながります。
演奏におけるコミュニケーションにも役立ち、自身の演奏技術の向上だけでなく、音楽のより深い理解と感性に結びつきます。

歌って表現できる、ピアノで弾いて表現できる

音楽のフレーズやリズム、音の強弱、音色などを使って表現する方法を教え、感情や物語性を音楽に込めることをサポートしています。
生徒さんは音楽の解釈や感情表現の練習を通じて、音楽に自分自身を投影し、アーティスティックな表現を追求することができ、より自由な表現ができるようになっていきます。
音楽の演奏技術だけでなく、創造的なアレンジや即興演奏の手法も学ぶことで、さらに自由な表現を追求できます。
音楽を通じて自分自身や周囲とのつながりを感じることができます。